http://liceum1.ru/

СЦЕНАРИЙ ВЕЧЕРА АВТОРСКОЙ ПЕСНИ


Исполнятся песня "Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались"
Вступительное слово учителя
1. ВЕДУЩИЙ: Гитара опять// не хочет молчать,// Поет ночами лунными, // Как в юность мою, // Своими семью// Серебряными струнами. Это Высоцкий.
2. ВЕДУЩИЙ: Порой бывает трудно объяснить, почему всплывают в памяти те или иные поэтические строчки. Скажем, эти: " Время выбрало нас" - нечто пафосное, возвышенное, или - "времена не выбирают" - это уже что-то свое, тихое, настоящее. Поэтическое.
3. ВЕДУЩИЙ: странно, что пафос и интим так легко объединяются, когда речь заходит об авторской песне. И так легко это объяснимо: в годы пафоса очень хочется человеческого. Что может быть важнее человеческого понимания? Это великий дар - любить и понимать человека, уметь разделить с ним радость и горе, не стесняться проявлять доброту, которой так не хватает в наш ожесточенный век.
4. ВЕДУЩИЙ: мы не волшебники, мы только учимся, и сегодня - проба пера: наше видение авторской песни, наше понимание ее, наши знания о ней.
5. ВЕДУЩИЙ: Авторская песня . она же - самодеятельная, студенческая, гитарная, туристская, поэтическая, самоходная: Есть ли смысл продолжать длинный перечень? Из всех этих определений , пожалуй, лишь термин "авторская" как-то отражает суть явлений. И то не полностью. Да и вообще, песня ли это?
6. ЧТЕЦ: начнем сначала. 1937 год. Сейчас эта дата вызывает вполне определенные ассоциации. И думается, что в качестве противостояния этому страшному времени и появились первые авторские песни.
Этот же год. Осень. Москва. Два совсем еще мальчика - школьник Жора Лепский и студент-первокурсник ИФЛИ (Институт философии, литературы и искусства) Павел Коган пишут песню. Пожалуй, неожиданно даже для самих себя. И пишут именно "для себя". Пока есть четыре строчки, озарившие Когана:

Надоело говорить и спорить.
И любить усталые глаза.
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса.


Вот уже Жора подсаживается к роялю, и через несколько часов совместными усилиями появляется на свет песенка, которой суждено стать ПЕРВОЙ.
Не суть важно, была ли она прекрасной или средней. Наверное, было в ней много поэтических неточностей, спорных образов, детского романтизма: Но песня зажила своей, уже ни от кого не зависящей жизнью.
Один из ее авторов - поэт Павел Коган - погиб в 1942 году под городом Новороссийском во время второй мировой войны. Жора (теперь уже Георгий) Лепский жив.
(Исполнение песни "Бригантина")

Надоело говорить и спорить,
И любить усталые глаза:
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса:

Капитан, обветренный, как скалы,
Вышел в море, не дождавшись нас,
На прощанье поднимай бокалы
Золотого терпкого вина.

Пьем за яростных, за непохожих,
За презревших грошевый уют.
Вьется по ветру "веселый Роджер",
Люди Флинта песенку поют.

И в беде, и в радости, и в горе
Только чуточку прищурь глаза -
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса.


7. ЧТЕЦ: чуть-чуть теории. Теория авторской песни - дело тонкое, как все, связанное с творчеством. Есть ли аналоги авторской песне в мировой практике? Американская песня протеста? Французский шансон? Пожалуй, прямых аналогов нет. В основе авторской песни - проблемы: собственные, друзей, страны. Или картинка жизни: собственной. Друзей. Страны. Видите, как широк диапазон? От Я до Мы. А ведь надо иметь право говорить МЫ так, чтобы мы были согласны с этим. Значит, главное достоинство барда - умение выразить общие настроения, чувства, мысли, идеи.
(Исполнение песни "Наполним музыкой сердца"
8. ЧТЕЦ: Авторская песня - "штучный товар". Потому что талант каждому дан свой. Важно общее: умение писать стихи, музыку, играть на гитаре, быть артистичным, обаятельным, чуть-чуть психологом (ибо как иначе "работать" с тысячными залами?) Еще важнее другое: объединить все это в одном человеке.
(исполнение песни "Каждый выбирает для себя")
9 ЧТЕЦ: Для тех, кто не знаком с авторской песней слово "атланты" скорее всего вызывает в памяти образ знаменитых каменных фигур у Эрмитажа. Для тех, кто с авторской песней знаком, атланты - это герои очень популярной песни:

Когда на сердце тяжесть
И холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа
Ты в сумерках приди,
Где, без питья и хлеба.
Забытые в веках
Атланты держат небо
На каменных руках.


Все ясно и легко узнаваемо. Эрмитаж. Фигуры атлантов. Картина, созданная словами. И вот финал, столь важный для понимания сути жанра авторской песни: "И жить еще надежде до той поры, пока атланты небо держат на каменных руках". Эта песня, "Атланты", - одна из самых известных. Ее исполнением заканчиваются многие концерты в разных городах страны. Автор - очень талантливый человек. Это геофизик, доктор наук, поэт Александр Городницкий.
(Исполнение песни "Атланты")

Когда на сердце тяжесть, и холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа ты в сумерках приди,
Где без питья и хлеба, забытые в веках,
Атланты держат небо на каменных руках.

Держать его махину - не мед со стороны.
Напряжены их спины, колени сведены.
Их тяжкая работа важней иных работ:
Из них ослабнет кто-то - и небо упадет.

Во тьме заплачут вдовы, повыгорят поля,
И встанет гриб лиловый, и кончится земля.
А небо год от года все давит тяжелей,
Дрожит оно от гуда ракетных кораблей.

...Стоят они, ребята, точеные тела,
поставлены когда-то, а смена не пришла.
Их свет дневной не радует, им ночью не до сна.
Их красоту снарядами уродует война.

Стоят они навеки, уперши лбы в беду,
Не боги - человеки, привычные к труду.
И жить еще надежде до той поры, пока
Атланты небо держат на каменных руках.


10 ЧТЕЦ: "Атлантами" зачастую называют первое поколение бардов - тех, чье творчество начиналось в 40-е, 50-е годы. Их песни - золотой фонд жанра, а сами они и сейчас пользуются огромной популярностью.
Я называю имена: поэт, прозаик Булат Окуджава; актер, поэт Владимир Высоцкий; драматург, поэт Александр Галич; художник, поэт Михаил Анчаров; поэтесса Новелла Матвеева; журналист, поэт. Прозаик, драматург Юрий Визбор; журналистка. Поэтесса Ада Якушева; драматург, поэт Юлий Ким; два профессиональных барда, связавших свою жизнь с эстрадой - поэты Евгений Клячкин и Юрий Кукин. Нет. Надо остановиться, иначе даже краткий список займет слишком много времени. Обратите внимание, что в этом все же длинном списке есть одно общее для всех определение - поэт. Поэт, создающий необычное произведение, в котором объединен талант поэта, и композитора, и музыканта, и актера. Каждый истинный бард маленький театр.
11 ЧТЕЦ: а вот еще один из корифеев авторской песни - Юрий Визбор.
Ему судьба отмерила короткий срок: 1932-1984. В автобиографии он писал о себе: ": я полагал, что стану либо футболистом, либо летчиком. Под футбол отводилась ежедневная тренировочная "база" в близлежащем парке, а под небо - московский аэроклуб, куда я с девятого класса и повадился ходить":
Он не стал ни футболистом, ни летчиком. Не стал писателем, хотя успел написать несколько ярких, самобытных рассказов. Не стал киноактером, хотя снялся в восемнадцати художественных фильмах. не стал звездой журналистики, хотя придумал новый жанр радиопублицистики - "песня-репортаж". Не стал знаменитым кинодокументалистом, хотя по его сценариям снято несколько десятков лент, не стал художником, хотя после него осталось много картин. И, наконец, не выпало ему стать известным альпинистом, хотя горы были его вторым домом и две горные вершины названы его именем. Жизненный срок в 52 года отметил его как талантливого дилетанта.
12 ЧТЕЦ: в Толковом словаре Даля это слово определяется как "любитель, человек, занимающийся музыкой, искусством, художеством не по промыслу, а по склонности, по охоте, для забавы".
Его "забавы" до сих пор волнуют умы, сердца и души десятков тысяч людей. Первыми песенными строчками, прозвучавшими из космоса, были строчки песни Юрия Визбора (ее исполнил, аккомпанируя себе на гитаре, космонавт Александр Иванченков):

Лыжи у печки стоят,
Гаснет закат за горой.
Месяц кончается март,
Скоро нам ехать домой.
Здравствуйте, хмурые дни,
Горное солнце, прощай.
Мы навсегда сохраним
В сердце своем этот край.


13 ЧТЕЦ: почему именно Юрий Визбор был и остается одним из самых любимых бардов? Пожалуй, потому, что он пел о своей жизни, говорил о том. Что волнует его самого, рассказывал о своем понимании любви и ненависти, дружбы и предательства, трусости и мужества. Пел о своем - а люди узнавали себя. Или не узнавали, но очень хотелось узнать, потому что лирические герои Визбора - люди неординарных мыслей, поступков, чувств, переживаний.

Какая музыка была,
Какая музыка звучала!
Она совсем не поучала,
А лишь тихонечко звала.
Звала добро считать добром,
А хлеб считать благодеяньем,
Страданье вылечить страданьем,
А душу греть вином или огнем.


14 ЧТЕЦ: лучшие авторские песни имеют свой сюжет, свою драматургию, и что очень важно - в них есть открытость, идет рассказ о самом сокровенном, личном. Юрий Визбор не дожил ни до своего первого сборника, ни до первого диска. Официальное признание к нему пришло после смерти. Официальное - после смерти, народное - давным-давно и, кажется, навсегда.
(исполняется песня "Милая моя")

Всем нашим встречам разлуки, увы, суждены,
Тих и печален ручей у янтарной сосны,
Пеплом несмелым подернулись угли костра -
Вот и окончилось все, расставаться пора.
Припев: Милая моя, солнышко лесное,
Где, в каких краях встретишься со мною?

Крылья сложили палатки - их кончен полет.
Крылья расправил искатель разлук - самолет,
И потихонечку пятится трап от крыла -
Вот уж, действительно, пропасть меж нами легла.

Припев

Не утешайте меня, мне слова не нужны -
Мне б отыскать тот ручей у янтарный сосны,
Вдруг там в тумане краснеет кусочек огня.
А у огня ожидают, представьте, меня.

Припев


15 ЧТЕЦ: Юлий Ким - один из самых непредсказуемых бардов. В его песенном творчестве переплелись лирика и сарказм, ирония и боль непонимания, правда и фантастический вымысел. Он готовился стать учителем, закончил Московский педагогический институт, работал в школе маленького поселка Анапка на Камчатке, в московских школах-интернатах. Его очень любили ребята (это известно от них самих) - он не просто преподавал, но рассказывал, объяснял, помогал разобраться, просто дружил со своими воспитанниками. Еще он писал песни. Необычные для того времени: в них действовали озорные мальчишки, а отличники не являлись героями, а были объектом иронического "восхищения". Причем все понимали, что в общем-то знания - дело нужное, но ведь есть еще тайга. Океан. Тундра. Есть друзья, с которыми так прекрасно проводить время после уроков. Короче, песни, написанные в институте и на Камчатке, довольно быстро стали популярны в стране.
16 ЧТЕЦ: пожалуй, одной из главных удач Юлия Кима в 60-е годы был цикл песен, посвященных войне 1812 года. Песен, собственно, шуточных, театрализованных, потому что сатира и юмор, ирония - главное творческое направление Кима. Он написал более десяти пьес, около 300 песен, "озвучивал" песнями десятки известных фильмов и спектаклей, идущих на сценах лучших театров страны.
(исполнение песни Кима )
17 ЧТЕЦ: неофициальные историографы авторской песни (официальных пока нет) часто делят бардов на поколения. И все же 50-60 годы дали авторской песне больше имен и песен, чем все последующие. Это естественно: первым (да и вторым) некому было подражать, собственно они сами закладывали основы жанра.
Это были свои песни, под которыми мог "подписаться" любой из слушателей. В них была реальная жизнь, реальные чувства, а не придуманные конфликты и ситуации.

Я смотрю на Москву через призму поэзии,
Через призму музыки, призму любви.
Просто так на Москву смотреть бесполезно,
Просто так ничего не увидите вы.


Это одна из самых известных песен, она написана студентами Московского университета Геннадием Ивановым и Юрием Колесниковым. (исполнение)
18 ЧТЕЦ : а студенты того же университета Сергей Крылов и Сергей Никитин - авторы не менее популярной в те годы песни "Маленький трубач":

Кругом война. А этот маленький,
Над ним смеялись все врачи.
Куда такой годится маленький?
Ну разве только в трубачи?


Завораживал своими песнями и стихами молодой Вадим Егоров:
Рассыпаны звезд голубые горошины (запись)
Вздыхала гитара Ирины Левинзон:

Осень, она не спросит,
Осень, она придет.
Осень, она вопросом
В синих глазах замрет.
Осень дождями ляжет,
Ливнями заметет...
По опустелым пляжам
Медленно побредет.


19 чтец: 60-Е ГОДЫ ПРИНЕСЛИ В ЖАНР ВОЛНУ АВТОРОВ, КОТОРЫЕ НЕ ПИСАЛИ СТИХИ, А ИСПОЛЬЗОВАЛИ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ПЕСЕН ЧУЖИЕ. В БОЛЬШИНСТВЕ СВОЕМ ЭТО БЫЛИ МАЛОИЗВЕСТНЫЕ СТИХИ ОЧЕНЬ ИЗВЕСТНЫХ ПОЭТОВ: Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского: некоторые стихи этих авторов, ставшие песнями, разбудили у многих интерес к поэзии вообще. К хорошей поэзии настоящих поэтов. Но - что опять же относится к феномену авторской песни - одновременно пользовались не меньшей популярностью и песни поэтов-бардов, даже несмотря на то, что в профессиональном плане они проигрывали. Выручала, видимо, все те же искренность, открытость и незащищенность души.
(исполнение "Мне нравится:")
20 ЧТЕЦ: Владимир Высоцкий так писал об авторской песне:
"Авторская песня - тут уже без обмана, тут будет стоять перед вами весь вечер один человек с гитарой, глаза в глаза: И расчет в авторской песне только на одно - на то, что вас беспокоят точно так же, как и меня, судьбы человеческие, одни и те же мысли. И точно так же вам, как и мне, рвут душу, и скребут по нервам несправедливости и горе людское: Короче говоря, все рассчитано на доверие. Вот что нужно для авторской песни: ваши глаза, уши и мое желание вам что-то рассказать, а ваше желание - услышать".
21 ВЕДУЩИЙ: заканчивается наш вечер: Кому-то он понравился. Кому-то не очень. Но авторская песня, невзирая ни на что, останется жить. Гитара опять не хочет молчать, а вокруг гас - друзья.
(исполнение песни "Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались")

СЦЕНАРИЙ ВЕЧЕРА АВТОРСКОЙ ПЕСНИ


Исполнятся песня "Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались"
Вступительное слово учителя
1. ВЕДУЩИЙ: Гитара опять// не хочет молчать,// Поет ночами лунными, // Как в юность мою, // Своими семью// Серебряными струнами. Это Высоцкий.
2. ВЕДУЩИЙ: Порой бывает трудно объяснить, почему всплывают в памяти те или иные поэтические строчки. Скажем, эти: " Время выбрало нас" - нечто пафосное, возвышенное, или - "времена не выбирают" - это уже что-то свое, тихое, настоящее. Поэтическое.
3. ВЕДУЩИЙ: странно, что пафос и интим так легко объединяются, когда речь заходит об авторской песне. И так легко это объяснимо: в годы пафоса очень хочется человеческого. Что может быть важнее человеческого понимания? Это великий дар - любить и понимать человека, уметь разделить с ним радость и горе, не стесняться проявлять доброту, которой так не хватает в наш ожесточенный век.
4. ВЕДУЩИЙ: мы не волшебники, мы только учимся, и сегодня - проба пера: наше видение авторской песни, наше понимание ее, наши знания о ней.
5. ВЕДУЩИЙ: Авторская песня . она же - самодеятельная, студенческая, гитарная, туристская, поэтическая, самоходная: Есть ли смысл продолжать длинный перечень? Из всех этих определений , пожалуй, лишь термин "авторская" как-то отражает суть явлений. И то не полностью. Да и вообще, песня ли это?
6. ЧТЕЦ: начнем сначала. 1937 год. Сейчас эта дата вызывает вполне определенные ассоциации. И думается, что в качестве противостояния этому страшному времени и появились первые авторские песни.
Этот же год. Осень. Москва. Два совсем еще мальчика - школьник Жора Лепский и студент-первокурсник ИФЛИ (Институт философии, литературы и искусства) Павел Коган пишут песню. Пожалуй, неожиданно даже для самих себя. И пишут именно "для себя". Пока есть четыре строчки, озарившие Когана:

Надоело говорить и спорить.
И любить усталые глаза.
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса.


Вот уже Жора подсаживается к роялю, и через несколько часов совместными усилиями появляется на свет песенка, которой суждено стать ПЕРВОЙ.
Не суть важно, была ли она прекрасной или средней. Наверное, было в ней много поэтических неточностей, спорных образов, детского романтизма: Но песня зажила своей, уже ни от кого не зависящей жизнью.
Один из ее авторов - поэт Павел Коган - погиб в 1942 году под городом Новороссийском во время второй мировой войны. Жора (теперь уже Георгий) Лепский жив.
(Исполнение песни "Бригантина")

Надоело говорить и спорить,
И любить усталые глаза:
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса:

Капитан, обветренный, как скалы,
Вышел в море, не дождавшись нас,
На прощанье поднимай бокалы
Золотого терпкого вина.

Пьем за яростных, за непохожих,
За презревших грошевый уют.
Вьется по ветру "веселый Роджер",
Люди Флинта песенку поют.

И в беде, и в радости, и в горе
Только чуточку прищурь глаза -
В флибустьерском дальнем синем море
Бригантина поднимает паруса.


7. ЧТЕЦ: чуть-чуть теории. Теория авторской песни - дело тонкое, как все, связанное с творчеством. Есть ли аналоги авторской песне в мировой практике? Американская песня протеста? Французский шансон? Пожалуй, прямых аналогов нет. В основе авторской песни - проблемы: собственные, друзей, страны. Или картинка жизни: собственной. Друзей. Страны. Видите, как широк диапазон? От Я до Мы. А ведь надо иметь право говорить МЫ так, чтобы мы были согласны с этим. Значит, главное достоинство барда - умение выразить общие настроения, чувства, мысли, идеи.
(Исполнение песни "Наполним музыкой сердца"
8. ЧТЕЦ: Авторская песня - "штучный товар". Потому что талант каждому дан свой. Важно общее: умение писать стихи, музыку, играть на гитаре, быть артистичным, обаятельным, чуть-чуть психологом (ибо как иначе "работать" с тысячными залами?) Еще важнее другое: объединить все это в одном человеке.
(исполнение песни "Каждый выбирает для себя")
9 ЧТЕЦ: Для тех, кто не знаком с авторской песней слово "атланты" скорее всего вызывает в памяти образ знаменитых каменных фигур у Эрмитажа. Для тех, кто с авторской песней знаком, атланты - это герои очень популярной песни:

Когда на сердце тяжесть
И холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа
Ты в сумерках приди,
Где, без питья и хлеба.
Забытые в веках
Атланты держат небо
На каменных руках.


Все ясно и легко узнаваемо. Эрмитаж. Фигуры атлантов. Картина, созданная словами. И вот финал, столь важный для понимания сути жанра авторской песни: "И жить еще надежде до той поры, пока атланты небо держат на каменных руках". Эта песня, "Атланты", - одна из самых известных. Ее исполнением заканчиваются многие концерты в разных городах страны. Автор - очень талантливый человек. Это геофизик, доктор наук, поэт Александр Городницкий.
(Исполнение песни "Атланты")

Когда на сердце тяжесть, и холодно в груди,
К ступеням Эрмитажа ты в сумерках приди,
Где без питья и хлеба, забытые в веках,
Атланты держат небо на каменных руках.

Держать его махину - не мед со стороны.
Напряжены их спины, колени сведены.
Их тяжкая работа важней иных работ:
Из них ослабнет кто-то - и небо упадет.

Во тьме заплачут вдовы, повыгорят поля,
И встанет гриб лиловый, и кончится земля.
А небо год от года все давит тяжелей,
Дрожит оно от гуда ракетных кораблей.

...Стоят они, ребята, точеные тела,
поставлены когда-то, а смена не пришла.
Их свет дневной не радует, им ночью не до сна.
Их красоту снарядами уродует война.

Стоят они навеки, уперши лбы в беду,
Не боги - человеки, привычные к труду.
И жить еще надежде до той поры, пока
Атланты небо держат на каменных руках.


10 ЧТЕЦ: "Атлантами" зачастую называют первое поколение бардов - тех, чье творчество начиналось в 40-е, 50-е годы. Их песни - золотой фонд жанра, а сами они и сейчас пользуются огромной популярностью.
Я называю имена: поэт, прозаик Булат Окуджава; актер, поэт Владимир Высоцкий; драматург, поэт Александр Галич; художник, поэт Михаил Анчаров; поэтесса Новелла Матвеева; журналист, поэт. Прозаик, драматург Юрий Визбор; журналистка. Поэтесса Ада Якушева; драматург, поэт Юлий Ким; два профессиональных барда, связавших свою жизнь с эстрадой - поэты Евгений Клячкин и Юрий Кукин. Нет. Надо остановиться, иначе даже краткий список займет слишком много времени. Обратите внимание, что в этом все же длинном списке есть одно общее для всех определение - поэт. Поэт, создающий необычное произведение, в котором объединен талант поэта, и композитора, и музыканта, и актера. Каждый истинный бард маленький театр.
11 ЧТЕЦ: а вот еще один из корифеев авторской песни - Юрий Визбор.
Ему судьба отмерила короткий срок: 1932-1984. В автобиографии он писал о себе: ": я полагал, что стану либо футболистом, либо летчиком. Под футбол отводилась ежедневная тренировочная "база" в близлежащем парке, а под небо - московский аэроклуб, куда я с девятого класса и повадился ходить":
Он не стал ни футболистом, ни летчиком. Не стал писателем, хотя успел написать несколько ярких, самобытных рассказов. Не стал киноактером, хотя снялся в восемнадцати художественных фильмах. не стал звездой журналистики, хотя придумал новый жанр радиопублицистики - "песня-репортаж". Не стал знаменитым кинодокументалистом, хотя по его сценариям снято несколько десятков лент, не стал художником, хотя после него осталось много картин. И, наконец, не выпало ему стать известным альпинистом, хотя горы были его вторым домом и две горные вершины названы его именем. Жизненный срок в 52 года отметил его как талантливого дилетанта.
12 ЧТЕЦ: в Толковом словаре Даля это слово определяется как "любитель, человек, занимающийся музыкой, искусством, художеством не по промыслу, а по склонности, по охоте, для забавы".
Его "забавы" до сих пор волнуют умы, сердца и души десятков тысяч людей. Первыми песенными строчками, прозвучавшими из космоса, были строчки песни Юрия Визбора (ее исполнил, аккомпанируя себе на гитаре, космонавт Александр Иванченков):

Лыжи у печки стоят,
Гаснет закат за горой.
Месяц кончается март,
Скоро нам ехать домой.
Здравствуйте, хмурые дни,
Горное солнце, прощай.
Мы навсегда сохраним
В сердце своем этот край.


13 ЧТЕЦ: почему именно Юрий Визбор был и остается одним из самых любимых бардов? Пожалуй, потому, что он пел о своей жизни, говорил о том. Что волнует его самого, рассказывал о своем понимании любви и ненависти, дружбы и предательства, трусости и мужества. Пел о своем - а люди узнавали себя. Или не узнавали, но очень хотелось узнать, потому что лирические герои Визбора - люди неординарных мыслей, поступков, чувств, переживаний.

Какая музыка была,
Какая музыка звучала!
Она совсем не поучала,
А лишь тихонечко звала.
Звала добро считать добром,
А хлеб считать благодеяньем,
Страданье вылечить страданьем,
А душу греть вином или огнем.


14 ЧТЕЦ: лучшие авторские песни имеют свой сюжет, свою драматургию, и что очень важно - в них есть открытость, идет рассказ о самом сокровенном, личном. Юрий Визбор не дожил ни до своего первого сборника, ни до первого диска. Официальное признание к нему пришло после смерти. Официальное - после смерти, народное - давным-давно и, кажется, навсегда.
(исполняется песня "Милая моя")

Всем нашим встречам разлуки, увы, суждены,
Тих и печален ручей у янтарной сосны,
Пеплом несмелым подернулись угли костра -
Вот и окончилось все, расставаться пора.
Припев: Милая моя, солнышко лесное,
Где, в каких краях встретишься со мною?

Крылья сложили палатки - их кончен полет.
Крылья расправил искатель разлук - самолет,
И потихонечку пятится трап от крыла -
Вот уж, действительно, пропасть меж нами легла.

Припев

Не утешайте меня, мне слова не нужны -
Мне б отыскать тот ручей у янтарный сосны,
Вдруг там в тумане краснеет кусочек огня.
А у огня ожидают, представьте, меня.

Припев


15 ЧТЕЦ: Юлий Ким - один из самых непредсказуемых бардов. В его песенном творчестве переплелись лирика и сарказм, ирония и боль непонимания, правда и фантастический вымысел. Он готовился стать учителем, закончил Московский педагогический институт, работал в школе маленького поселка Анапка на Камчатке, в московских школах-интернатах. Его очень любили ребята (это известно от них самих) - он не просто преподавал, но рассказывал, объяснял, помогал разобраться, просто дружил со своими воспитанниками. Еще он писал песни. Необычные для того времени: в них действовали озорные мальчишки, а отличники не являлись героями, а были объектом иронического "восхищения". Причем все понимали, что в общем-то знания - дело нужное, но ведь есть еще тайга. Океан. Тундра. Есть друзья, с которыми так прекрасно проводить время после уроков. Короче, песни, написанные в институте и на Камчатке, довольно быстро стали популярны в стране.
16 ЧТЕЦ: пожалуй, одной из главных удач Юлия Кима в 60-е годы был цикл песен, посвященных войне 1812 года. Песен, собственно, шуточных, театрализованных, потому что сатира и юмор, ирония - главное творческое направление Кима. Он написал более десяти пьес, около 300 песен, "озвучивал" песнями десятки известных фильмов и спектаклей, идущих на сценах лучших театров страны.
(исполнение песни Кима )
17 ЧТЕЦ: неофициальные историографы авторской песни (официальных пока нет) часто делят бардов на поколения. И все же 50-60 годы дали авторской песне больше имен и песен, чем все последующие. Это естественно: первым (да и вторым) некому было подражать, собственно они сами закладывали основы жанра.
Это были свои песни, под которыми мог "подписаться" любой из слушателей. В них была реальная жизнь, реальные чувства, а не придуманные конфликты и ситуации.

Я смотрю на Москву через призму поэзии,
Через призму музыки, призму любви.
Просто так на Москву смотреть бесполезно,
Просто так ничего не увидите вы.


Это одна из самых известных песен, она написана студентами Московского университета Геннадием Ивановым и Юрием Колесниковым. (исполнение)
18 ЧТЕЦ : а студенты того же университета Сергей Крылов и Сергей Никитин - авторы не менее популярной в те годы песни "Маленький трубач":

Кругом война. А этот маленький,
Над ним смеялись все врачи.
Куда такой годится маленький?
Ну разве только в трубачи?


Завораживал своими песнями и стихами молодой Вадим Егоров:
Рассыпаны звезд голубые горошины (запись)
Вздыхала гитара Ирины Левинзон:

Осень, она не спросит,
Осень, она придет.
Осень, она вопросом
В синих глазах замрет.
Осень дождями ляжет,
Ливнями заметет...
По опустелым пляжам
Медленно побредет.


19 чтец: 60-Е ГОДЫ ПРИНЕСЛИ В ЖАНР ВОЛНУ АВТОРОВ, КОТОРЫЕ НЕ ПИСАЛИ СТИХИ, А ИСПОЛЬЗОВАЛИ ДЛЯ СОЗДАНИЯ ПЕСЕН ЧУЖИЕ. В БОЛЬШИНСТВЕ СВОЕМ ЭТО БЫЛИ МАЛОИЗВЕСТНЫЕ СТИХИ ОЧЕНЬ ИЗВЕСТНЫХ ПОЭТОВ: Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского: некоторые стихи этих авторов, ставшие песнями, разбудили у многих интерес к поэзии вообще. К хорошей поэзии настоящих поэтов. Но - что опять же относится к феномену авторской песни - одновременно пользовались не меньшей популярностью и песни поэтов-бардов, даже несмотря на то, что в профессиональном плане они проигрывали. Выручала, видимо, все те же искренность, открытость и незащищенность души.
(исполнение "Мне нравится:")
20 ЧТЕЦ: Владимир Высоцкий так писал об авторской песне:
"Авторская песня - тут уже без обмана, тут будет стоять перед вами весь вечер один человек с гитарой, глаза в глаза: И расчет в авторской песне только на одно - на то, что вас беспокоят точно так же, как и меня, судьбы человеческие, одни и те же мысли. И точно так же вам, как и мне, рвут душу, и скребут по нервам несправедливости и горе людское: Короче говоря, все рассчитано на доверие. Вот что нужно для авторской песни: ваши глаза, уши и мое желание вам что-то рассказать, а ваше желание - услышать".
21 ВЕДУЩИЙ: заканчивается наш вечер: Кому-то он понравился. Кому-то не очень. Но авторская песня, невзирая ни на что, останется жить. Гитара опять не хочет молчать, а вокруг гас - друзья.
(исполнение песни "Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались")

Rambler's Top100 Service Allbest.ru

 

2002-2003 © Kolobok-web
Hosted by uCoz